Estrenan en Cineteca de la UdeG “Sobre las olas”, realismo mágico hecho en Jalisco

El realismo mágico que tanto ha contribuido a la construcción del imaginario colectivo y cultural de América Latina está generando una marca distintiva en el trabajo del cineasta Horacio Alcalá (Tepatitlán de Morelos, 1978).

En su obra más reciente, Sobre las olas (2025), que se estrena el próximo 4 de septiembre en la Cineteca UdeG, el cineasta mezcla el surrealismo y el realismo mágico: “La película empieza como cine costumbrista, es una especie de Macondo y Comala. Ocurre en una isla llamada Magdala, inventada, pero filmada en el lago de Chapala. En ella convergen dos historias paralelas, dos mujeres que tienen algo en común:  hacer sus sueños realidad, y eso conlleva un conflicto”, resume el también director de Finlandia (2021).

Un sueño del artista inspiró el final de esta película que también tiene escenas grabadas en Los Altos de Jalisco, y cuya protagonista es la actriz Ángeles Cruz, con quien trabajó codo a codo en el guión. Por su papel al interpretar a Gloria Zamora, obtuvo la nominación a Mejor Actuación femenina en los Premios Ariel 2026, mientras que la película ha sido preseleccionada como aspirante para representar a México en los premios Óscar y Goya 2027. 

De visita en la Cineteca UdeG, previo al estreno de la película mañana viernes 4, Horacio habló sobre su infancia y la potencia visual de Los Altos jaliscienses como recurso estético en su nueva obra; la influencia de su etapa como cirquero en su trabajo como cineasta, y sobre jericallas: “Las sé hacer y las sé comer. Mi hermano fue de los primeros en hacerlas y comercializarlas (en Tepatitlán). Es un proceso muy delicado porque si no las haces bien, se cuajan y se queman”, recuerda. 

¿Qué te movió el volver al rancho de tu padre y filmar ahí?

Creo que cuando era pequeño no valoré tanto la estética del sitio donde crecí, porque lo veía todo el tiempo. Vivo en Europa desde hace 20 años y es ahora donde veo la belleza de mi tierra. No solamente de la tierra, sino culturalmente de todo lo que hacemos ahí. Y tuve un sueño. Yo soñé la última parte de la película. Hablé con Ángeles Cruz, tenía muchas ganas de trabajar con ella como protagonista, y sobre todo que ella hiciera un papel completamente diferente. Creamos a Gloria Zamora específicamente para ella, y decidimos que lo mejor era hacerlo en Los Altos de Jalisco y en el lago de Chapala.

¿Qué influencia tiene el circo en tu trabajo? 

Realmente, el circo ha sido mi escuela. Ahí aprendí todo lo que ahora hago, no solamente a nivel estético, sino a nivel estructural. Yo crecí como agricultor, como todos en mi comunidad. Como es el destino de Gloria, por suerte, caí en el circo, empecé como ayudante del ayudante de los que llevan cafés. Después de siete años terminé en grandes producciones. Tenemos que decir que no es un circo cualquiera; no es un circo con animales. Es un circo más cercano al teatro y al espectáculo. El ejemplo es esta película, que hemos empezado con festivales, hemos ganado el premio Luis Buñuel en España, estamos en más de 60 salas. Para una película de autor, es mucho. Sobre todo, que me está abriendo puertas, y al mismo tiempo puedo abrir yo puertas a la siguiente generación de directores alteños, que hay muchos.

¿Qué papel juegan las máscaras en esta película? 

Las máscaras existen en todas las culturas, pero en esta historia en particular, hablan de los pecados. Cuanto más fea es la máscara, más pecados se han cometido en el año. Cada personaje se hace su propia máscara y es una expiación. No tratamos de esconder a la gente detrás de las máscaras, sino de darnos la oportunidad de aceptar quiénes somos. Porque también hablamos de eso en la película, quiénes somos a nivel de fragilidad humana y cuando nos llega un golpe de suerte, dinero, poder, hasta dónde somos capaces de llegar. Una cosa es suponer y otra cosa es cuando estás en la situación. Y en esta película, una madre trabajadora que se ocupa de sus hijos, en el momento en que ve dinero, cambia completamente.

Cuando uno emigra, pierde cosas, pero también gana otras, ¿qué perdiste tú y qué ganaste?

Yo crecí en un momento en el que en mi comunidad no era posible hacer cine porque nadie tenía interés. Ahora estoy trabajando con muchos jóvenes en la comunidad, están haciendo cortos, nos estamos agrupando y haciendo proyectos juntos. Si eso hubiese pasado en mi época, no tendría que haberme ido. Me he ido por necesidad. Ahora estamos escribiendo nuevas historias y todas las historias que estamos haciendo se desarrollan en la zona de Los Altos. Cuando llegué con Sobre las olas no había una estructura para echarme una mano. Sin embargo, la gente se portó muy bien. Abrieron las localizaciones, el ayuntamiento hizo todo lo que pudo, y me di cuenta de que hacía falta una estructura. Hemos fundado el Consejo Fílmico de los Altos, en colaboración con los Ayuntamientos de Tepatitlán, de Lagos de Moreno y de Jalostotitlán. En la Gran Fiesta del Cine Mexicano, que se llevará a cabo en noviembre, vamos a exponer la primera película hecha con ayuda de este consejo. También, vamos a rodar un cortometraje en realidad aumentada en colaboración con Cultura Jalisco y España. La idea es crear proyectos europeos aquí. 

¿Cómo ha sido trabajar con Ángeles Cruz?

Con Ángeles había trabajado en Finlandia, ella tenía un personaje muy pequeño y luego lo alargamos porque yo quería trabajar más con ella. Me quedé con ganas de hacer un personaje. Es por eso que creamos Sobre las olas y trabajar con ella. No solamente como actriz, sino como guionista, porque ella es parte de la estructura del guión. Ha sido pues un privilegio, un regalo del universo para mí y ella como directora ha sido muy paciente conmigo. Nos hemos llevado muy bien, nos queremos mucho como profesionales. Por ejemplo, no me gustan los casting. Pero lo que me gusta es seguir la carrera de los actores. Y entonces, cuando estoy desarrollando un personaje, lo hago ya específico para ese personaje. 

Atentamente
“Piensa y Trabaja”
“40 Años de la Feria Internacional del Libro de Guadalajara”
Guadalajara, Jalisco, 4 de septiembre de 2026

Texto: Ernesto Navarro López
Fotografía: Abraham Aréchiga